Fragen sind immer willkommen.

Zuerst sprechen wir kurz über deine Ziele, deine bisherige Erfahrung und darüber, was du dir vom Unterricht wünschst. Danach arbeiten wir direkt mit deiner Stimme. Ich erkläre dir, was ich höre, woran wir sinnvoll arbeiten können, und führe dich durch erste Übungen oder ein Stück.

So bekommst du einen ehrlichen Eindruck von meiner Arbeitsweise. Die Probestunde dauert vollständige 60 Minuten, ist kostenlos und verpflichtet dich zu nichts.

Nein. Ich arbeite mit Sängerinnen und Sängern auf jedem Niveau: mit Menschen, die noch nie zuvor gesungen haben, mit Hobbysängerinnen und Hobbysängern, Fortgeschrittenen, Gesangsstudierenden und Profis. Der Unterricht beginnt immer bei deinem persönlichen Ausgangspunkt.

Überhaupt nichts. Schlaf dich nach Möglichkeit gut aus und komm ohne Druck. Du musst weder ein Lied vorbereiten noch dich vorher einsingen. Wenn du ein Stück hast, das du gerne singst oder ausprobieren möchtest, kannst du es natürlich freiwillig mitbringen.

Der Präsenzunterricht findet derzeit im MusikQuartier 1060, Mariahilfer Straße 51, 1060 Wien, statt.

Ja. Online-Unterricht ist weltweit möglich und eignet sich sowohl für technische Arbeit als auch für Repertoire. Du brauchst lediglich eine stabile Internetverbindung, einen ruhigen Raum und ein Gerät, das so aufgestellt werden kann, dass ich deine Haltung gut sehen kann. Besondere Mikrofone oder anderes professionelles Equipment sind nicht notwendig.

Ich unterrichte grundsätzlich an allen sieben Tagen der Woche, auch sonntags. Schreib mir einfach, an welchen Tagen und zu welchen Zeiten du verfügbar bist. Gemeinsam finden wir einen passenden Termin.

Gerade am Anfang empfehle ich eine Stunde pro Woche. So kann ich deine Entwicklung eng begleiten, kleine Gewohnheiten früh korrigieren und die Übungen regelmäßig anpassen. Sobald du dich technisch sicherer fühlst und selbstständig üben kannst, kann auch ein zweiwöchentlicher Rhythmus gut funktionieren.

Wie schnell du Fortschritte bemerkst, hängt außerdem von deiner Stimme, deinen Zielen und deiner Regelmäßigkeit zwischen den Stunden ab.

Ja. Bei Kindern passe ich Inhalt, Dauer und Arbeitsweise an Alter, Konzentrationsfähigkeit und Interessen an. Wir arbeiten in der Regel nicht mit schwerem klassischen Repertoire, sondern mit passenden Liedern - zum Beispiel Schulliedern, Weihnachtsliedern oder Musik, die dem Kind Freude macht.

Bei sehr jungen Kindern nutzen wir die Probestunde auch, um gemeinsam mit einer erziehungsberechtigten Person zu sehen, welches Format sinnvoll ist.

Nein. Im Mittelpunkt steht zunächst die Funktion deiner Stimme: Koordination, Register, Resonanz, Umfang, Klang und Freiheit. Eine klassisch fundierte Technik kann dafür eine sehr starke Grundlage schaffen, unabhängig davon, welche Musik du später singst.

Jeder Stil hat jedoch seine eigene Klangsprache, Phrasierung und Ästhetik. Wenn dein Hauptziel sehr spezialisiertes Pop-, Rock- oder Musical-Singen ist, sage ich dir offen, wann die zusätzliche Arbeit mit einer Fachperson für diesen Stil sinnvoll wäre.

Nein. Notenlesen oder Erfahrung mit einem Instrument sind hilfreich, aber keine Voraussetzung. Wenn du noch keine Noten lesen kannst, erkläre ich dir die Grundlagen Schritt für Schritt und helfe dir dabei, dich am Klavier und in der Musik zurechtzufinden. Es ist meistens viel weniger kompliziert, als es am Anfang wirkt.

Ja. Wenn du für Technik, Repertoire oder eine konkrete Vorbereitung mehr Zeit brauchst, sind auch 90 Minuten oder zwei Stunden möglich. Der genaue Umfang und der Preis werden vorher individuell vereinbart.

Die aktuellen Preise und verfügbaren Stundenlängen findest du auf der Unterricht Seite. Die Zahlungsart vereinbaren wir unkompliziert bei der Terminbuchung. Über die Website selbst wird keine Zahlung durchgeführt.

Bitte sag bezahlte Stunden möglichst mindestens 24 Stunden vorher ab. Dann entstehen keine Kosten. Bei einer Absage innerhalb von 24 Stunden werden 50 % des Stundenpreises berechnet. Wenn du am selben Tag krank aufwachst und mir bis 10:00 Uhr Bescheid gibst, fällt lediglich eine kurzfristige Stornogebühr von 10 € an. Bei einer Absage nach 10:00 Uhr am selben Tag oder bei Nichterscheinen wird grundsätzlich der volle Stundenpreis berechnet.

Kann ich den Termin anderweitig vergeben, entfällt die Stornogebühr. Echte Notfälle behandle ich selbstverständlich individuell. Die Bedingungen werden dir vor der ersten bezahlten Terminbuchung nochmals mitgeteilt und vereinbart; gesetzliche Rücktrittsrechte bleiben unberührt. Die kostenlose Probestunde bleibt kostenlos - falls du verhindert bist, gib mir bitte trotzdem so früh wie möglich Bescheid.

Nein. Für den Unterricht musst du nichts kaufen. Zu Hause kann ein kleines E-Piano mit klaren, verlässlichen Tönen hilfreich sein, ist am Anfang aber nicht notwendig. Viele Sängerinnen und Sänger kommen zunächst mit einer einfachen Klavier-App auf dem Smartphone gut zurecht.

Wenn du später ein kleines Keyboard kaufen möchtest, reicht für den Einstieg oft bereits ein einfaches Modell um ungefähr 50 €. Mehr ist zunächst wirklich nicht nötig.

Bei leichter stimmlicher Müdigkeit ohne Schmerzen können wir die Stunde oft anpassen und sehr behutsam arbeiten. Bei akuter Erkrankung, deutlicher Heiserkeit, Stimmverlust oder Schmerzen solltest du jedoch nicht versuchen, dich „durchzusingen“. Schreib mir vorher, damit wir gemeinsam entscheiden, ob eine angepasste Stunde sinnvoll ist oder der Termin besser verschoben wird.

Anhaltende oder wiederkehrende Heiserkeit und Schmerzen gehören ärztlich - idealerweise HNO- oder phoniatrisch - abgeklärt. Gesangsunterricht ersetzt keine medizinische Diagnose oder Behandlung.

Mein Grundprinzip ist, dass Singen sich so frei, koordiniert und mühelos wie möglich anfühlen sollte - nicht erzwungen. Du sollst deine Stimme verstehen und bewusste Entscheidungen mit ihr treffen können.

Je nachdem, was du brauchst, arbeiten wir deshalb auch mit Vocal Fry, Falsett, Belting, jodelähnlichen Koordinationen und vielen absichtlich lustigen Klängen. Diese Klänge sind nicht das Ziel. Sie sind Werkzeuge, mit denen du deine Stimme ohne Angst erkundest und effizientere Bewegungsmuster findest.

Lies möglichst breit, vergleiche unterschiedliche Ansätze und bilde dir deine eigene Meinung. Gute Ausgangspunkte sind:

• Great Singers on Great Singing - Jerome Hines
• We Sang Better, Band 1 und 2 - James Anderson
• The Four Voices of Man - Jerome Hines
• A New Treatise on the Art of Singing - Manuel García II
• How to Sing - Lilli Lehmann
• Caruso and Tetrazzini on the Art of Singing
• Practical Reflections on the Figurative Art of Singing - Giambattista Mancini
• Bel Canto: A Theoretical and Practical Vocal Method - Mathilde Marchesi
• The Art of Singing - Francesco Lamperti
• Vocal Wisdom: Maxims of Giovanni Battista Lamperti

Wichtig: Ein Buch kann interessante Ideen liefern, aber keine Stimme hören oder individuell reagieren. Manche Beschreibungen widersprechen einander oder führen ohne praktische Anleitung eher zu Verwirrung. Lies neugierig - und teste technische Ideen am besten gemeinsam mit einer Lehrperson.